La exposición Más allá del objeto. En el espectro creativo es el resultado del trabajo colaborativo entre el escultor Raffael Lomas y el fotógrafo Tai Lomas en el que, a través de un diálogo artístico, el proceso de creación va más allá de lo meramente objetual para generar nuevas relaciones multidisciplinares que, a su vez, provocan nuevas aproximaciones conceptuales a la obra de arte.
Tomando como punto de partida un objeto ready-made —la silla—, Raffael Lomas transforma y manipula la realidad a través de un lenguaje escultórico que, sin añadir ni restar materialidad, crea una nueva identidad que despliega múltiples significados. Esta nueva escultura representa el inicio de otro proceso creativo entre escultor y fotógrafo que da lugar a la serie Simultaneously. Aquí, Tai Lomas convierte objetos tridimensionales en bidimensionales. Busca capturar los aspectos ocultos de la escultura permitiendo a los espectadores ampliar su experiencia y contemplar simultáneamente tres puntos de vista distintos del mismo objeto escultórico, descubriendo nuevas narrativas e identidades.
Este proceso creativo continúa desarrollándose cuando Raffael Lomas corta las sillas en dos (abriendo una nueva rama dentro del lenguaje escultórico), habilitando la posibilidad de movimiento dentro de la propia escultura. Así es como Tai Lomas se aproxima a ello, investigando la gravedad del espacio vacío entre las dos partes de la silla, lo que está presente y lo que está ausente, y preguntándose qué ocurriría si un cuerpo habitara el mismo espacio vacío que las esculturas. Esta pregunta lleva a ambos artistas a considerar una fase innovadora de dialéctica nacida de una nueva relación multidisciplinar con la danza. Al invitar a bailarines de todo el mundo a interactuar con las esculturas, se produce un nuevo espacio de diálogo entre dos cualidades opuestas: lo inmóvil y lo estable (la escultura-silla) y lo móvil y vivo (los cuerpos).
En Musical Chairs, Tai Lomas captura la esencia efímera e inmaterial de la danza congelando el movimiento de los bailarines en diálogo con la escultura, creando así esculturas fotográficas.
Ambos artistas buscan capturar y materializar este movimiento creado de la danza entre cuerpo y escultura ofreciendo una nueva imagen, resultado de la memoria del movimiento del cuerpo en el espacio. Una memoria que, a través de una cámara tridimensional, se traduce en una huella que, a su vez, revierte al punto de partida y se convierte en objeto.
Este objeto es el resultado de una nueva secuencia relacional donde el movimiento adquiere forma material y que podemos ver en la serie Metamorphosis, compuesta por siete esculturas iguales en forma pero diferentes en material (bronce, oro, fibra de carbono, cobre, plástico blanco, platino y cristal). Iguales y únicas al mismo tiempo, representando así una contribución significativa a la definición de la serie escultórica, también porque la escultura surge de algo efímero: la huella de un movimiento.
¿Es la silla simplemente una silla, son las imágenes fotográficas solo fotografías, son los momentos simplemente tiempo o también pueden ser materia?
En Más allá del objeto. En el espectro creativo, Raffael y Tai Lomas navegan por un espectro creativo cuántico investigando las infinitas posibilidades e identidades de un objeto, sus aspectos ocultos, la esencia de su transformación y la simultaneidad de su existencia, haciendo visible lo invisible y material lo inmaterial. Un espectro en el que diferentes lenguajes, disciplinas, espacios y presencias se entrelazan para ir más allá del objeto, explorando nuevas formas de entender, en última instancia, el universo.
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